第五十五章、启发（2 / 2）

此时的吴于森正盯着陈嘉尚，皱眉道：“你说要真实感的镜头，到底什么意思？”

陈嘉尚揉着太阳穴，边思索着，边回答道：“吴导，我举个例子，现在武打片的镜头为了追求效果，如果被击中的人飞出去，砸到窗上，就必定穿窗而出，如果砸到桌子上，桌子肯定就会七零八落，虽然乍看，这样打的确很过瘾，但你不觉得这不太真实吗？”

吴于森皱着眉头，并未讲话。

显然，光提出问题，并打动不了这位成熟的导演。

他需要的，是解决问题的手段。

从剧组开拍，两人便联手合作到现在，陈嘉尚一直跟着吴于森学习，对吴于森的性格也算是有了解。

因此他清楚吴于森在想什么，索性也没卖关子，干脆的道：“我是这么想的，吴导，接下来的打戏的镜头，咱们不用刻意追求桌子碎裂和破窗飞出这种夸张化的效果，我们要让画面的镜头感，只需要给观众传达一种感觉就好，那就是，疼！”

“疼？”吴于森摸着下巴，若有所思。

“没错，就是疼。”陈嘉尚顿了顿，“就比方说，穿窗而出的戏份，我们不要特意追求整个人飞出窗外，而是只要让被击的人用脑袋顶破玻璃窗，然后就这样挂在窗框上，磕到桌子的戏份，也不用非得要让桌子碎，而是让整个人磕在桌子边缘，让观众即便隔着屏幕，也能感觉到钻心的疼。”

“这样我们就既保留了打斗的真实感，同样也不需要做夸张化的处理，就能让观众们感觉到被对手击打的疼痛，而等到最后这场与藤田刚的决斗时，我们再做些夸张化的处理，观众就能很快意识到藤田刚的强大，气氛和悬念，可以瞬间就提升上来。”

终于，在经过了漫长学习以后，这位《精武英雄》的“原”导演，开始发挥出了自己的见解。

其实作为特效和剪辑师出身，陈嘉尚对镜头画面的敏感程度，并不比吴于森差。

只是他追求的效果，显然和吴于森并不彻底相同。

吴于森的骨子里，本质上还是个浪漫化的人。

前期由他主导的陈真与霍廷恩戏份，已经隐隐有了些双雄片的气质。

而这点，也反映在他对张扬演技的挑剔程度上。

至于陈嘉尚呢，他对张扬的演技，显然没那么高的要求，反倒是受到方才的启发，开始追求画面中的拳拳到肉的真实感。

“你的想法还不错，可以考虑。”

沉思了良久，吴于森最终也没拒绝陈嘉尚的提议。

反正即便加强打戏的真实感，也并不影响他对文戏的渲染和处理。

他可没忘，陈嘉尚这个“导演”，可是雄鹰公司点名要的，就当是卖给资方面子，人家的要求，自己总得采纳些才是。

得到了吴于森的肯定，陈嘉尚顿时信心满满，返回到了片场后，他就立马拿起自己先前随身携带的笔记本，记录起来，显然是想将先前突发奇想的感觉，全部记录到本子上。

而吴于森则让吃完饭的工作人员们，开始进行布景，为待会的夜景戏做准备。

隔了片刻，张扬和沧田保昭，也返回了现场。

看着已经忙碌起来的剧组，两人对视一眼，赶忙从钱家乐手里接过盒饭，狼吞虎咽。

等吃完了饭后，现场的布景也差不多了，张扬找上李塞凤，想跟她提前对对戏。

两人的眼神刚交错，张扬就不由一怔。

是错觉吗？

自己怎么觉得李塞凤这小丫头的眼神……有点拉丝了呢？