第100章 201（1 / 2）

　　他这么说了，高长松于情于理都不能不推脱一番，但这也就是讲讲，最后还是该收的都收下了。

　　不多时，他们终于到了梨园。

　　……

　　说起歌舞戏，高长松先前也不是没见过，他对现代戏曲的认知实在不丰，昆曲、京剧甚至越剧都是听过的，但都算不上是票友，但有了这现代的知识，他再看唐代歌舞戏，就觉得很是不行了。

　　梨园的人修、精怪都是歌舞戏爱好者，这出戏中的青莲道人由一名会使剑的符修扮演，他也不敢直接穿自己门派的衣服，便穿了戏服——其实也是道教的大袍子，但就是没有任一门派的标志。

　　至于那女鬼，他们一开始挺直白地喊了鬼修扮，结果发现不是专业的就不行，这鬼修跳起舞来就像做广播体操，动作硬邦邦的，最后还是喊了狐族。

　　狐族，尤其是涂山狐族，人美善舞，高长松曾在长安看过波斯酒肆的胡姬跳胡旋舞，有道是“弦歌一声双袖举，回雪飘飘转蓬舞”，观时只感阵阵香风扑面而来，令人心醉。

　　这狐族不知怎的，跳得比金发碧眼的波斯舞姬更让人心动，高长松归结于他们的眼神，像小钩子一样，带着股媚意。

　　现在他们跳起舞来，也是赏心悦目，至于青莲道人斩妖那一段，则选用角抵来表演，高长松看着，虽觉着细节上不如后世的昆曲，但这动人的舞姿也别有一番风味。

　　但……

　　高长松提出了意见：“这剧情都叠在一块儿，是否分开更好些？”

　　跟宋元杂剧不同，唐代的歌舞戏虽说有“戏”的概念，实际上还是曲重于戏的，像他们现在演的《倩女幽魂》，黄莺族的乐师为其谱写了八支曲子，那剧情就被卡成了八段，但高长松看这，总觉得剧情节点不伦不类。

　　“分开？”说这话的是魃宥本人，没办法，他们还不流行杂剧呢，这出戏的唱词直接用他写的乐府诗。

　　高长松说：“故事大多有个起承转合。”也就是引入、承接下文、高潮、结尾，已经脱离高考语文多年的他，终于扒拉点儿写作心得。

　　他艰难解释道：“戏曲也如此，既然是戏，那便不可以曲为主，重在表现故事的情节。”他拿枝笔，在一本集子上写写画画，旁人凑近看了，发现他是在分自然段。

　　那都是按照情节发展分的。

　　最后高长松分出来五段，分别是一楔子与四折，他所不知，这恰好符合了元杂剧的构架！

　　高长松道：“这样分，是否更加清晰连贯？表演起来也更有层次。”

　　他是个外行，无法在歌曲舞蹈动作上指指点点，只能说自己懂的。